La firme tokyoïte, qui fête cette année ses 100 ans, est propulsée au sommet par son maître-concepteur de génie, Yoshihisa Maitani. Elle a su résister aux pires tourments en proposant des solutions souvent originales et toujours de grande qualité.
3 photographes japonais à découvrir
La vidéo du jour va parler de photographie japonaise car c’est un pays et une culture qui m’ont toujours fasciné. J’ai trouvé interessant de commencer par des photographes pas très connus pour faire découvrir des choses à ceux qui connaissent déjà la photographie japonaise.
Vive la photographie française ?
Michel Poivert, professeur d’histoire de l’art à Paris-I et grand spécialiste de la photographie, raconte cinquante ans de photographie en France, soit des années 70 à nos jours. L’aventure est passionnante et jamais elle n’avait encore été étudiée. Pourquoi notre pays ne donne-t-il pas sa place à la photographie française contemporaine, alors que d’autres comme l’Allemagne, l’Italie, les États-Unis, la Russie ou la Chine revendiquent leur « patrimoine » ?
Ansel ADAMS Photographe
Magnifique, sublime, majestueux… Ce sont ces synonymes qui reviennent le plus souvent pour parler des paysages de Ansel Adams. C’est l’un des photographes du 20e siècle connu pour ses photographies de paysage en noir et blanc de l’ouest américain. Aujourd’hui, je vous propose de revenir sur son parcours.
À l’origine de la photo humanitaire
Comment photographier dignement la tragédie des réfugiés ? Quelle distance prendre ? Se rapprocher et capter des regards perdus ? Ou s’éloigner et insister sur la foule ? L’historien Bruno Cabanes montre comment la photographie humanitaire a évolué en un siècle.
La photo brute peut-elle être une catégorie de l’art brut ?
On aurait tout inventé ? La photo brute n’existerait pas ? Voilà qui est rageant : juste au moment où elle a reçu son intronisation officielle l’été dernier, lors des Rencontres de la photographie d’Arles, avec l’exposition de la collection Bruno Decharme & Compagnie !
Six femmes photographes pour le magazine Life
Pendant des décennies, les Américains ont vu le monde à travers l’objectif des photographes du magazine Life. Ces séries novatrices sont devenues la marque de fabrique de l’hebdomadaire. Pourtant, seules six femmes étaient employées comme salariées entre la fin des années 1930 et le début des années 1970, sur 101 photographes. La New-York Historical Society leur rend hommage avec une exposition qui se tient jusqu’au 6 octobre.
La Région Bourgogne-Franche-Comté, berceau de la photographie et de son évolution
D’une fenêtre de sa maison natale à Saint-Loup-de-Varennes en Saône et Loire, NIÉPCE réalise, sans doute en saison d’été, la première photographie au monde: “Point de vue du Gras ». Au fil du XIXe et du XXe siècles, le médium photographie voit son évolution technologique se développer particulièrement dans cette grande région.
“Il devait paraître proche mais loin, sympathique mais avec de la hauteur”
Le 26 juin 1995, dans les jardins de l’Elysée, Jacques Chirac, tout juste élu à la présidence, pose pour sa photo officielle. L’auteur de l’image: Bettina Rheims. Récit d’une prise de vue républicaine.
Les jumelles aveugles, racontées par Jane Evelyn Atwood
En 1980, Jane Evelyn Atwood mène un projet au long cours sur les jeunes atteints de cécité. A l’Institut départemental des aveugles de la Seine, à Saint-Mandé, elle fait la rencontre de jumelles âgées de 14 ans. Invitée de la rubrique “Chaque photo a son histoire”, la photographe raconte cette image iconique et mystérieuse.
Petite histoire du nu photographique
L’être humain a toujours cherché à représenter son corps, que ce soit dans un simple but représentatif ou artistique, et ceci depuis la préhistoire. Le nu a donc toujours existé. Mais qu’en est-il de la photographie de nu ? Quel est son histoire ? Retour sur ce genre photographique.
Comment retouchait-on les photos au début du siècle dernier ?
Aujourd’hui, je vous propose de faire un bon dans le passé et de vous retrouver en 1907, pour découvrir comment les photographes de l’époque procédaient pour restaurer et retoucher les photos
Les photos de classe, des clichés qui ont bien évolué depuis ceux de nos arrière-grands-parents
Alors qu’il s’agissait avant tout d’être digne et de représenter la valeur de son établissement au 19ème siècle, les photos de classe sont plus originales en 2019.
De Marc Riboud à Martin Parr, quand Notre-Dame tapait dans l’œil des photographes
De Baptiste Guérard à Martin Parr, retour sur cent cinquante ans de photographie avec pour sujet la pas encore blessée Notre-Dame.
Seydou Keita, le père de la photographie Africaine
Souvent désigné comme le père de la photographie Africaine, Seydou Keita est l’un des grands photographes du XXème siècle.
